DVD-обозрение
Артхаусные новинки за осень 2008

Мы продолжаем рассказ о DVD-новинках сентября и октября. Если в прошлый раз речь шла о мэйнстримном кино, то сегодня мы представляем вам подборку интеллектуальных артхаусных фильмов. О двух из них - «Юрьевом дне» Кирилла Серебренникова и «Молодости без молодости» Фрэнсиса Форда Копполы - них вы уже могли прочесть на нашем сайте. Теперь же предлагаем вам ознакомиться с альтернативной точкой зрения. Еще две ленты - «Да будет свет» Мартина Скорсезе и «Меня там нет» Тодда Хэйнса мы обозреваем впервые.

Юрьев день

    

Оперная прима (Раппопорт) везет сына-студента на родину предков в Юрьев, желая показать ему «настоящую Россию». Тот, прибыв на место, капризничает, просит купить ему ватник и резиновые сапоги, а потом, устав от себя и от города, растворяется в воздухе. Это странное исчезновение поначалу обрадует зрителя, но потом все же обескуражит. Мать ищет дитя по музеям и кельям, палатам для туберкулезников…

Последняя лента Кирилла Серебренникова противоречива и неоднозначна. «Юрьев день» - восхождение от частного к общему, от личного горя к трагедии нации, от бледных деталей к красивой абстракции. На этом тернистом пути сфальшивить нетрудно, что часто случается с людьми неталантливыми. Серебренников - режиссер, безусловно, талантливый, но, вероятно, все же не гениальный,  отсюда -  неровность, нервозность при показе обыденных вещей и восхитительная острота субъективного взгляда (отчаяние, гнев, опьянение примы показаны резко и точно).

Безвкусная сцена в машине, балаганные арии на колокольне настолько разнятся с рельефными, страшными сценами в камере, «бунинской» сценой во храме, что трудно поверить, что их снял один человек. Даже сценарий от классика Юрия Арабова неоднороден. Кажется, будто актеры натужно, сквозь силу произносят слова в первых сценах. Но это игра в поддавки; вы поймете, что жуткий жаргон («кемпинги», «сайдинги», «боязнь пустого пространства, как у Петра I») - вовсе не авторский слог, а ирония. Едкая, немилосердная.

 «Юрьев день» - современная дань русской литературе… «Бремя свободы» Ф.М. Достоевского… Поиски Ф.К. Сологуба («Нам запомнилась навеки жутких улиц тишина, хрупкий снег, немые реки, дым костров, штыки, луна»)  воспроизведены почти что дословно –  улицы Юрьева, тело утопленника, горящая елка, движение, поиски… Поиски тела и смысла - известно, знакомо, любимо. Фильм – как кипящий родник, в нем все постоянно пульсирует: человек исчезает бесследно, появляется вновь, но уже в ином качестве. «Общее» в фильме – не только христианский мотив воскресения  (омовение зэка наводит на схожие мысли), но и мотив народа-богоносца,  к которому вновь отнеслись то ли слишком кощунственно, то ли слишком серьезно.

Тестирование DVD

Достойное качество изображения и DTS-звук (правда, непонятно, зачем он здесь) - это хорошо. Но вот почему на диске вообще нет бонусов - совершенно неясно. Неужели Кирилл Серебренников отказался бы дать интервью для DVD-издания своего фильма? Неужели не было никаких материалов со съемочной площадки? Надеемся на коллекционное переиздание!

Молодость без молодости (Youth Without Youth)

    

Последний (на данный момент) фильм Фрэнсиса Копполы «Молодость без молодости» снят по одноименному роману известного румынского традиционалиста Мирчи Элиаде. Сюжет этой ленты причудлив и «ориентален». Накануне Второй мировой в престарелого лингвиста-востоковеда по имени Доминик (Тим Рот) попадает молния, что влечет за собой не мгновенную смерть, а неожиданное омоложение. Феноменом юного старца, прежде подумывавшего о самоубийстве, заинтересовываются порядочные ученые и корыстные нацистские спецслужбы.

Кроме того, героя ждет встреча с прекрасной избранницей (Александра Мария Лара), очень похожей на давнюю любовь его молодости. Узел из противоречий запутывается окончательно, и разрубить его может лишь время – подлинный, главный герой этой ленты...  «Молодости без молодость» сочетает в себе множество жанров, но из-за рыхлости замысла микс получается неубедительным.  Картина – яркий пример того, что отсутствие жанровых ограничений вовсе не означает, что получится подлинно авторское произведение. Коппола касается весьма важных, тревожащих тем, но преподносит проблемы и символы поверхностно, даже шаблонно.

Переселение душ, ориентализм, Джойс (на столе у героя лежат «Поминки по Финнегану») – настолько далекие друг от друга явления, что при отсутствии четкой структуры подобные аналогии выглядят кичем, игрой старых мускулов. Можно спорить, но все же в этом кино мы не увидим глубинной связи между явлениями. Пруста и Индию соединяют монтажные склейки, но отнюдь не единство подхода. А в итоге псевдоинтеллектуализм Копполы отпугивает не только массового зрителя, но и синефила.

Тестирование DVD

Если раньше фильмы из серии «Кино без границ» выходили только на фирме Cinema Prestige, то теперь самые «вкусные» релизы отошли компании «Настроение Video» (до недавнего времени называвшейся ТФ Никитин). И, надо сказать, качество изданий очень радует: летом мы хвалили диск с фильмом «Контроль» Антона Корбайна, а сейчас скажем немало приятных слов в адрес «Молодость без молодости».

В принципе, здесь все на уровне - и оформление (коробка, меню), и картинка, и звук... Даже бонусы некоторые имеются: это оригинальный трейлер «Молодость без молодости», фильмографии и очень симпатичная фотогалерея. Также стоит посмотреть отличный трейлер «Контроля» (записанный как реклама других релизов компании Настроение Video). А вот за что следует покритиковать создателей диска, так это за море непроматываемой рекламы. Ей-богу, рекламный блок длится минут десять - и это очень раздражает!

Да будет свет! (Shine The Light)

    

Совсем недавно мы рассказывали вам о концертном фильме Ренаты Литвиновой «Зеленый театр в Земфире», а сегодня речь пойдет об абсолютно аналогичной работе Мартина Скорсезе «Да будет свет», в основу которого легли два выступления The Rolling Stones. Любопытно, что и для Ренаты, и для Мартина это первый подобный опыт. И хотя с документальным кино они прежде имели дело (у Литвиновой это «Нет смерти для меня», у Скорсезе – цикл «История мирового кино»), да и к музыке оба неравнодушны (Литвинова сняла несколько клипов Земфире, а Скорсезе – документальный фильм о зарождении блюза в Америке), к «живому» концертному материалу они обращаются впервые.

Забавно, что, на первый взгляд, даже сама манера построения фильма у Литвиновой и Скорсезе схожая - начинаются обе ленты с behind-the-scenes, а концертные номера «разбавлены» интервью с исполнителями. Однако, идея в том и другом случае преследуется совершенно разная: Литвиновой важно создать целостный портрет Земфиры, показать ее зрителю во всем своеобразии и противоречивости. Скорсезе интереснее другое. Своим фильмом он пытается убедить нас в том, что время не властно над творческими людьми. Даже если в жизни участники The Rolling Stones выглядят ворчливыми старичками, стоит им выйти на сцену, как они сразу преображаются и молодеют.

Но основная идея относится не только к «роллингам», но и к самому Скорсезе. Он попадает в кадр лишь в начале фильма и в самом конце (то есть до и после самого концерта), но волшебные метаморфозы, которые с ним проиходят, когда он начинает работать, видны сразу: Марти преображается не меньше, чем Мик Джаггер или Кит Ричардс. И это, естественно, работает на общую идею. С теми же целями в фильм вставлены и фрагменты из архивных интервью участников группы – в нескольких из них звучат вопросы типа «Как долго вы намерены выступать?», «Видите ли вы себя на сцене в 60 лет?». И вслед за решительным ответом «да» мы видим наглядное доказательство: концертные кадры.

Что же касается музыкальной части, то здесь впечатление специфическое: Rolling Stones отыграли чисто «американский» концерт – даром что группа английская. Старый добрый рок-н-ролл, кантри, блюз – все это создает ретро-атмосферу, но не «музейную», мертвую, а живую, настоящую! Дополнительные краски вносят приглашенные звезды: Бадди Гай, Джек Уайт III и Кристина Агилера. Последняя выглядит без капли вульгарности и поет замечательно, но самое лучшее впечатление остается от дуэта Джаггера и Бадди Гая: один – рок-н-ролльщик, другой – блюзмен, один – белый, другой – черный, но вместе они - как единое целое, и своей харизмой они заполняют буквально все вокруг!

Тестирование DVD

Неплохое, хотя и не дотягивающее до высших стандартов изображение сопровождается отличным DTS-звуком (также имеется DD5.1 и DD2.0 - все оригинальные, естественно). Увы, русские субтитры сопровожают только разговорные реплики - тексты не переведены. Зато в разделе «Дополнительно» обнаружим 4 видеозаписи песен, не вошедших в фильм, а также 15-минутную видеонарезку со съемок и репетиций.

Меня там нет (I'm Not There)

    

2008 год выдался богатым на ленты про музыкантов – наряду с фильмами-концертами Скорсезе и Литвиновой это еще и два байопика: «Контроль» Антона Корбайна и «Меня там нет» Тодда Хэйнса. Последний, впрочем, байопиком является лишь формально. На самом деле, это что-то вроде набора вольных художественных фантазий, связанных с личностью реального Дилана так же условно, как и между собой. Достаточно сказать, что центрального персонажа (который, кстати, все время появляется под псевдонимами) играют пять различных актеров и даже одна актриса - Кейт Бланшетт.

И вот это – самое интересное. Ума не приложу, как продюсерам ленты (явно низкобюджетной) удалось заманить таких звезд, как Бланшетт, Ричард Гир, Хит Леджер, Кристиан Бэйл, Мишель Уильямс… Видно, всем им просто очень захотелось сыграть «человека, похожего на Боба Дилана». Но здесь и в совершенно эпизодических ролях знаменитости! - Джулианна Мур, Шарлотта Гейнсбур… И ведь все они поверили в успех этого проекта! Не могу сказать, что совсем зря, но – от фильма с таким актерским составом ждешь куда большего.

«Меня там нет» получился любопытным экспериментом, но смотреть его в первый раз ой как непросто, а пересматривать – тем более не хочется. Главный минус ленты – как раз в претенциозности. Здесь буквально каждый кадр кричит «я – артхаус! Я – независимое кино!». И поначалу это забавляет (когда начинаешь играть в «угадайку» - вот кадр из Джармуша, а вот – из Вендерса…), но вскоре - смертельно надоедает. Хочется ясного сюжета, а вместо него – невнятные обрывки, плохо согласующиеся между собой. Хочется убедительных персонажей – а их и нет вовсе. И даже «человек, похожий на Боба Дилана» получился какой-то картонный, надуманный.

Режиссер и сценарист Тодд Хэйнс побоялся сделать то, что блестяще сделал Антон Корбайн в «Контроле» - снять «честный» байопик, показывающий определенный отрезок жизни главного героя. Вместо этого он стал заваливать нас своими фантазиями, утомлять стилистической неоднородностью (каждый сегмент снят в разной манере), путать обилием туманных диалогов и псевдофилософских монологов, а в итоге - сам окончательно запутался во всем этом сумбуре. Результат предсказуем: конечный продукт безнадежно проигрывает не только «Контролю», но и качественным документальным лентам (например, из серии «Блюз Мартина Скорсезе»).

Тестирование DVD

Прекрасный дизайн меню - единственное достоинство данного релиза. Все остальное вызывает лишь огорчение. Посредственная картинка (качество цветопередачи можно оценить, кликнув по вышеприведенным скриншотам), английский стереозвук, полное отсутствие бонусов... Диск сойдет для ознакомления с фильмом, но в коллекцию вы его вряд ли захотите поставить. Хотя, так ли нужен «Меня там нет» в коллекции?

Булат Назмутдинов (ethemer@mail.ru) - рецензии на «Юрьев день» и «Молодость без молодости»
Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com) - рецензия на «Да будет свет» и «Меня там нет», тестирование всех DVD, оформление статьи и общая редакция

Опубликовано — 07 ноября 2008 г.

[Раздел «Смотри кино»]