DVD-обозрение
Февраль 2008
Часть вторая
Неделю назад мы вам рассказали о первой порции февральских релизов, теперь же пришло время взглянуть и на другие новинки (вышедшие уже во второй половине месяца). А кроме того - у нас для вас хорошие новости: теперь DVD-обозрения будут выходить каждую неделю. И в каждом материале вы сможете прочесть обзоры 4-5 самых свежих DVD-дисков! Сегодня мы вам предлагаем «Час пик 3», «Искупление», «Два в одном» и «Чужие против Хищника: Реквием»
Час пик 3 (Rush Hour 3)
«Час Пик» давно уже превратился для его создателей в курицу, несущую золотые яйца. Единожды сработавшая идея совместить на большом экране звезду гонконгских боевиков и американского комика пришлась зрителям по душе и сделала продюсеров фильма намного богаче. Уже первая часть при бюджете в 33 млн.долларов принесла доход в 244 млн.долларов. Оно и понятно – свежий и нестандартный дуэт приняли на «ура». Вторая часть обошлась создателям уже втрое дороже, но и в «копилку» положила немалые 347 млн. Третья (и надеемся – последняя) серия приключений инспекторов Ли и Картера стала самой дорогой в списке – на съемки потратили в общей сложности 140 млн.. Забегая вперед, признаем – и в этот раз фильм окупился сполна. Но в основном – лишь за счет умело раскрученной «торговой марки».

К сожалению, «Час пик 3» доверили снимать американцу Бретту Рэтнеру – человеку, не выпустившему за свою карьеру ни одной действительно стоящей картины. В результате получился очередной комедийный боевик с претензиями на серьезность. Увы – с совершенно необоснованными претензиями. Сюжет в целом (и сценарий - в частности) при детальном рассмотрении не выдерживает критики, и служит лишь хлипким фундаментом, на котором держится, пошатываясь, вся структура фильма. Инспектор Ли (Джеки Чан) сопровождает в Лос-Анджелес посла Хана, которому предстоит выступить перед Всемирным судом и изобличить главарей Триад. Увы, меткий снайпер не дает ему этого сделать, и раздосадованный Джеки Чан, прихватив с собой дружка-афроамериканца, отправляется во Францию искать правосудия. Вся последующая канитель с секретным списком триад, двойной игрой высокопоставленных чиновников и прочими стандартными рецептами служит лишь одной цели – хоть как-то оправдать происходящее на экране. А происходит там много чего…

Несмотря на внушительный бюджет, «Час Пик 3» получился наименее зрелищным фильмом трилогии. Джеки Чан уже не вытягивает те трюки, которые мог позволить себе в молодости. Его реальные 53 года бросаются в глаза очень сильно – «каскадерство» свелось к самым простым движениям, а стоит мелькнуть на экране чему-то посложнее – как зритель становится свидетелем неслыханной ранее сцены: дублер на дублере едет и дублером погоняет. Криса Такера время также не пощадило – комик заметно оброс жирком и утратил былой «голодный» взгляд. Справедливости ради стоит отметить, что всеми положительными моментами (к коим относятся многочисленные шутки и миниатюры) фильм обязан именно ему. Даже видавшие виды зрители не смогут удержать улыбки при виде некоторых «зарисовок» Такера, зачастую балансирующих на грани приличий.

Удачной стоит признать и другую комическую находку – презирающий американцев таксист (впоследствии вообразивший себя супергероем) пришелся в фильме ко двору. К слову, эту же тематику подхватила и другая известная персона – Роман Полански, появляющийся в небольшом камео. Тонкая издевка не пройдет незамеченной мимо знатоков – у Полански действительно есть зуб на звездно-полосатое правосудие, давным-давно обвинившее его в растлении малолетней, и тем самым сделавшее его невъездным… Но это уже совсем другая история.
Подводя итог, стоит признать – фильм не смог достойно продолжить серию, но и провалом его считать нельзя. Зияющий аршинными дырами сюжет и масса логических неувязок оказываются неплохо завуалированы забавными ситуациями и все еще смешными шутками Такера. Откровений от просмотра ждать не стоит, а вот скоротать полтора часа времени – вполне удастся.
Тестирование DVD
Качество широкоэкранной картинки - отличное. По части изображения фильм выглядит как настоящий блокбастер, на перенесение которого «в цифру» денег не пожалели. А вот со звуком ситуация не столь однозначная. Если оригинальная аудиодорожка на полную катушку задействует все аудиоканалы и наполняет комнату ураганным саундом, то дублированный трек выглядит откровенно бледно по сравнению с английским собратом.
Меню - вполне нормальное, а упаковка - привычный keep-case. Классический «бюджетный» комплект. Зато с бонусами ситуация обстоит чуть получше, чем можно было ожидать: во-первых, это смешные дубли, во-вторых - вырезанные сцены (с опциальными комментариями режиссера), а кроме того - ролик про визуальные эффекты в финальной сцене.
Искупление (Atonement)
«Искупление», вторая лента британца Джо Райта (после «Гордости и предубеждения»), выиграла все, что только можно, на Альбионе, получила в Америке «Золотой глобус», но провалилась на «Оскаре». Творение Райта, в меру оригинальное своей оболочкой, в меру традиционное своим содержанием (хотя все было снято по бестселлеру нашего современника Иэна Макьюэна), не смогло пленить авторитетное жюри, оставшись в тени братьев Коэнов.

Освещая различные грани потемневшего «Искупления», мы, пожалуй, начнем с более светлых. Сюжет, основанный на романной фабуле, представляет собой воспоминания старой писательницы Брайони Таллис, воскрешающей в памяти довоенное детство и юность в разрушенном Лондоне времен Второй мировой. Ребенком Брайони натворила много всего не по-детски плохого, о чем позже жалела по-взрослому. Приревновав ухажера старшей сестры (или сестру к ухажеру), она заявила полиции, что тот изнасиловал ее кузину, приехавшую погостить в их поместье. Лжесвидетельство привело к реальному сроку, и герой Джеймса МакЭвоя смог выйти на свободу лишь транзитом через штрафбат, в 1940-м отправившись во Францию.

Сюжет в пересказе много проще, чем в фильме. Цепочка событий, действия, лица, движения, крадут внимание зрителя, словно голубку из незапертой клетки. Кроме того, красивые, умные, внятные кадры заставляют наслаждаться их цветом, фактурой и мизансценами. Музыка, слишком настойчивая, чтобы не надоесть, временами возносит к высотам восторга. Это и создает пространство картины - радужный мир в глазах Брайони Таллис, тревожно прекрасный и замкнутый на человеке. Писатель повелевает людьми-персонажами, манипулирует ими, расставляет ловушки, обдумывает запасные пути. Но все здесь проникнуто таким юным пафосом, такой однозначной наивностью, что диву даешься, как режиссер на санях своих красочных кадров не скатился в банальность. Под изящной одежкой все же видится фальшь.

Обычно после просмотра подлинно авторской ленты хочется все сопоставить, сравнить, прочесть кино заново, распробовать его начинку, оставить в душе послевкусие. Вот и здесь это чувство будет вас еще долго преследовать. Но, вероятно, вы поняли, что не всем «Искупление» пришлось по вкусу. В том числе тем, кто решал судьбу «Оскаров»: им больше понравились интеллектуалы Коэны, а не чувственный Райт...
Тестирование DVD
Картинка смягчена, что вполне соответветствует визуальному стилю Джо Райта. Очевидных же дефектов трансфера не наблюдается. Среди звуковых дорожек есть и DTS, но толку от него немного - вся звуковая информация сосредоточена во фронтальной плоскости, так что англоязычные киноманы могут смело выбрать оригинальный DD 5.1 (к нему, правда, нет русских субтитров - только английские). Впрочем, тогда они лишат себя роскошного русского дубляжа - обратите внимание, как здорово озвучили, например, 13-летнюю Брайони!
Меню - на твердую «четверку», как и упаковка (приятный диджипак), а вот что заслуживает критики, так это полное отсутствие бонусов и два непроматываемых трейлера, которые придется просмотреть перед попаданием в главное меню.
Два в одном
Кира Муратова – один из тех режиссеров, которых вроде как принято уважать и почитать как «живого классика», но вот любить – сложновато. Уж очень специфический у нее стиль, идущий вразрез со стандартными (и даже весьма «артхаусными») представлениями о кино. Актеры произносят свои в высшей степени экстравагантные тексты в подчеркнуто аффектированной манере (что может показаться неподготовленному зрителю жутким переигрыванием), видеоряд организован вопреки всем эстетическим канонам, да и сюжет явно не из привычных. А главное – последние работы Киры очень пессимистичны, причем пессимизм этот распространяется на всю кинематографическую ткань, пропитывает ее как губку.

В «Трех историях» героиня Ренаты Литвиновой заявляла: «Человечеству я ставлю ноль» и убивала свою собственную мать, в «Настройщике» та же Литвинова разводила на деньги двух доверчивых старушек, а теперь вот она едва не топит престарелого дон-жуана в собственной ванне. Впрочем, это лишь спектакль, который, по сюжету ленты, показывают актеры театра, за час до представления обнаружившие своего коллегу повесившимся. Таким образом, первая половина фильма – это подготовка к спектаклю и трагикомедийные перебранки работников театра о том, что делать с трупом, другая же половина – «театр в театре». Связь их – весьма условна, на что и намекает название ленты: «Два в одном». То есть вроде как и один полнометражный фильм, но по сути – два среднеметражных.

Кира однажды уже проделывала такое – в «Трех историях» (любопытно, что «Два в одном» первоначально планировалось назвать «Еще две истории»). Но там новеллы были связаны единой темой (убийство) и единой идеей (сформулированной Литвиновой). Здесь же – остались все внешние элементы (пессимизм, абсурдность происходящего, узнаваемые мизансцены и даже те же актеры), а вот глобальной идеи как-то не наблюдается. А из-за этого порой возникает острое ощущение самопародийности – как будто Кира Муратова решила довести все свои фирменные приемы до полного абсурда и китча, намеренно опошлить базовые принципы своей эстетики.

Вот лишь несколько примеров. Фильм начинается с запредельно плохо исполненного монолога Гамлета (точнее, начальных фраз этого монолога) – как раз перед обнаружением трупа; далее, в одной из сцен герой Богдана Ступки делает в копии картины Ботичелли прорезь для фотографирования; наконец, сам театр как таковой предстает у Киры в «препарированном» виде, во всей неприглядности и захолустности закулисья. Как будто вместо живого человека нам показывают его внутренности, разложенные на операционном столе.
Что и говорить о Ренате Литвиновой, которая всегда играла у Киры подчеркнуто изящных, утонченных дам (пусть и склонных ко всяким антисоциальным поступкам), а здесь предстает в образе донельзя пошлой и обыденной водительницы трамвая, которая ходит в костюме школьницы младших классов, ест икру ложкой, напивается, хохочет истошным голосом и отпускает словечки типа «офигеть» и «кончить» (кажется, вообще не сочетающиеся с личностью Литвиновой).

Самое любопытное, что, как и в «Трех историях», одну из новелл (про стареющего дон-жуана) написала сама Рената, причем довольно давно. Вот только эстетика там (в тексте Литвиновой) была принципиально иной. Никаких вагоновожатых! – все мрачно, серьезно и в высшей степени эстетично, почти на грани извращения. Декаданс, возведенный в абсолют. Муратова же превратила новеллу в полный китч. Я не говорю, хорошо это или плохо. В конце концов, выполнено у Киры все очень талантливо и ярко. Однако, серьезно воспринимать получившийся «капустник» как-то не с руки. Разве что в качестве иллюстрации высказывания уже упомянутого Уильяма нашего Шекспира: «Весь мир – театр, и люди в нем – актеры».
Тестирование DVD
Полноэкранный трансфер - это просто неприлично по нынешним меркам. Отчасти производителей DVD оправдывает тот факт, что соотношение сторон в фильме - 1,66:1 (то есть при анаморфе будут черные полосы по бокам картинки). Но - все равно обидно. Ведь леттербокс сказывается на качестве изображения: четкость средняя, цвета блеклые, встречаются цифровые дефекты... А вот от звука мы многого и не ждали - DD 5.1 и DD Stereo практически идентичны. Хотя, диалоги могли бы быть и подетальнее прописаны, да и звуковой баланс стоило бы отладить - во время просмотра периодически приходится регулировать громкость, чтобы все расслышать и в то же время не оглохнуть от неожиданного крика или смеха.
Диск упакован в «стекло», а перед меню (топорным, но с выдумкой) - назойливая реклама. Из бонусов - только фотогалерея с кадрами из фильма.
Чужие против Хищника: Реквием (Aliens vs. Predator: Requiem )
Когда жажда наживы оказывается сильнее желания творить – получаются продукты наподобие сегодняшнего обозреваемого. И пускай идея скрестить Чужих и Хищников в одном фильме пришла на ум вовсе не братьям Штраус, именно они стали людьми, которые низвели эту идею до уровня псевдофантастического трэша.

Первым камнем в рельефном надгробии свежеубитого франчайза стало всяческое отсутствие интриги. Оригинальные фильмы, помнится, брали в первую очередь ожиданием неизвестного, стоическими характерами главных персонажей и актами противостояния двух сторон «на равных». В «ЧпХ: Реквием» этого нет и в помине. Все всё про всех давно знают, поэтому нечего тут мистику нагнетать. Вот вам корабль Хищников, вот инфицированный охотник за черепами «рожает», а вот уже обреченный корабль, истошно сверкая спецэффектами, валится на Землю-матушку, прямиком в штат Колорадо. Получив с корабля предсмертный сигнал S.O.S., на место выдвигается ликвидатор Хищников, дабы фамильные бирки с трупов собрать, а виновника ДТП – напоить синькой до состояния «сдуйся». Ту и присказке конец, и внятному повествованию тоже.

Но на этом «Штраусиные» странности не заканчиваются. Дабы немного разбавить запущенную мясорубку сторонними идеями, режиссеры вплели в тело фильма полдюжины недоразвитых сюжетных линий. Тут у нас и ссора между родными братьями, и возникающая на пустом месте love-story, и ода отважным (но традиционно тупым) полицейским, и даже «Солдат Джейн», у которой, видите ли, семейные неурядицы. Не иначе как своеобразная дань мисс Рипли намечалась. Вот только пользы от этого сюжетного винегрета – чуть, ибо недоструганный салат все равно заливают кетчупом по самую верхушку.

Не в меру расплодившиеся Чужие (во главе с Чуже-Хищником), а также вконец растерявший остатки инстинкта самосохранения ликвидатор совместными усилиями устраивают в городке показательный массакр. В расход идут все – дети, беременные женщины, главные герои, все. Кровища льется ручьями, когти рвут хрупкую плоть, а стильные (чего уж там) челюсти – вгрызаются в человеческие тела крупным планом. Потомки неандертальцев при всем желании не могут оказать иноземной напасти хоть сколько-нибудь значимое сопротивление, поэтому все более-менее вменяемые боевые сцены отданы на откуп ликвидатору Хищников. Увы – постановка боев не демонстрирует ничего нового… Зато к концу фильма военные дозревают до решительных действий и прерывают затянувшийся экранный маразм классической «ядреной бомбой». Тут и сказочке конец, а тем, кто до конца сеанса досидел – честь и хвала.
Тестирование DVD
Картинка изрядно смахивает на пленочный скан: перезрелые цвета, низкая четкость (волосы, листья на деревья - все выглядит единой массой), проблемы с контрастностью... Впрочем, немного «побояться» это не помешает. Да и видеоряд здесь - явно не Кубрик :-) Зато со звуком - полный порядок. Русский DTS погружает вас в действие с головой, превращает вашу комнату в эпицентр событий. Правда, сравнивать DTS особо не с чем - оригинальной звуковой дорожки производители записать не удосужились.
Оформление упаковки - очень необычное. Внешняя коробка как бы раздвигается на две половины, из которых, как из матрешки, можно вытащить уже сам диджипак с диском. Вероятно, это надо считать компенсацией за убогое меню и отсутствие дополнительных материалов (фотогалерея не в счет).
Дмитрий Гомельский (aiwen2003@mail.ru) -
рецензии на «Чужой против Хищника: Реквием» и «Час пик 3»
Булат Назмутдинов (ethemer@mail.ru) - рецензия на «Искупление»
Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com) - рецензия на «Два в одном», тестирование всех DVD, оформление статьи и общая редакция
Опубликовано — 28 февраря 2008 г.