DVD-обозрение
Март 2008

Мы продолжаем серию наших DVD-обозрений. Очередная порция новинок радует разножанровостью и звучными актерскими именами: Джессика Альба, Наоми Уоттс, Вигго Мортенсен, Джули Кристи... Кроме того, три из четырех картин, представленных в сегодняшней подборке, были номинированы на премию «Оскар», а также отхватили некоторое количество «Золотых глобусов». Так что если вы следите за жизнью ярмарки тщеславия «фабрики грез», то наверняка не откажетесь ознакомиться с этими работами. А уж стоит их приобретать сейчас или лучше подождать более качественных переизданий - мы вам обязательно расскажем!

Монгол

    

В монгольской степи неспокойно. Караваны обходят тот край стороной, опасаясь расправы. Местные роды постоянно враждуют друг с другом, народ разобщен и напуган. Слава тамошних ханов исчезает вместе с их смертью; наследников не почитают. Бог вечного синего неба Тенгри смотрит на землю с печалью: когда же, когда Темучин соберет степняков и начнет покорять ойкумену?

В центре фильма - личность Чингисхана, демонизированная советскими учебниками и возвеличенная идеологами евразийства. Последние полагали, что Россия - это особый мир, отличный от Запада и Востока. И что наше государство стало преемником империи Чингисхана, собрав воедино земли северной части Евразии. Сергей Бодров-старший посвятил своего «Монгола» тому периоду жизни кочевника, когда его еще не нарекли Чингисханом («морским царем» или, по другой версии, «лучшим правителем»). В тот период он был известен как Темучин, сын хана Есугея.

Режиссер захотел изобразить Темучина реальным человеком, сыном своей земли - монголом, а не героем всемирной истории, имперостроителем, сверхчеловеком. Вся его слава вынесена за скобки, и лишь отдельные эпизоды – план битвы, борьба с Джамухой, стойкость в темнице – должны подсказать, что перед нами не обычный, упертый степняк, а личность особого свойства.

Фоном такого героя становится степь. Оператор чуть-чуть обесцветил картинку, приглушив ее яркость, добавил небесного цвета, отчего она вся засветилась серебряно-серым и голубым. От цветовых переливов пострадали батальные сцены, блеклые и тускловатые. Людей режут и вспарывают, словно пакеты с соком, причем виноградным. Схематичность приемов, моделей движений – все это недопустимо для байопиков, каким, безусловно, является фильм. Более того, то человеческое в Темучине, что, по сути, должно составлять начинку картины, схематизировано еще в большей степени, чем сцены битвы и путешествий.

Бодров как будто прошел по воде, не заглянув в глубину. Что там внутри у монгола, о чем он мечтает, что ему помогает? Неужели в нем нет ничего кроме упорства и веры в великое, синее небо? Двусторонние связи (Темучин и его жены Борте) сжимаются до верных взглядов и фраз «Где же мой Темучин?» и «Я пришел за тобой, Борте!». Остальные движения, подвиги не составляют некого целого. Отношения героя с его побратимом Джамухой не так шаблонны, но и особенным психологизмом не отличаются. «Он брат мой!». А дальше война.

Единственное, что спасает ленту, так это степные пейзажи и зрительское знание истории, позволяющее домыслить цепочки событий вне кадра. Мы знаем, к примеру, что случится впоследствии: какие страны покорятся монголам, какие улусы возникнут на их месте, кого Чингисхан назначит наследником. Без этих подробностей «Монгол» воспринимается как «еще одна история» из жизни замечательных людей. Так что наследие Чингисхана все еще ждет своего воплощения на широком экране. Большому кораблю – большое плавание. Или большая торпеда, кому как угодно.

Тестирование DVD

Картинке немного не хватает четкости, а на статичных планах проявляются небольшие цифровые нестабильности, но в целом результат приличный. Скажем так: на твердую «четверку». А вот что заслуживает похвал без оговорок, так это звук: из трех возможных форматов (DD 2.0, DD 5.1 и DTS) оба шестиканальных варианта создают плотное звуковое кольцо вокруг зрителя, на 100% задействуя вашу аудиосистему. В бонусах - 26-минутный фильм о съемках «Монгола» и анонсы.

Меню - прямо скажем, довольно безвкусное. Да и оформление издания не тянет на шедевр дизайнерской мысли. Оранжевый (!!!) амарей упакован в картонную суперобложку (впрочем, не добавляющую комплекту эстетизма).

Вдали от нее (Away From Her)

    

Режиссерский дебют канадской актрисы Сары Полли был обласкан критиками по обе стороны Атлантики и в итоге принес своим создателям «Золотой глобус» и две номинации на «Оскар». Во многом, конечно, это следствие столь любимой академиками «социальной» темы (действие ленты происходит в санатории для больных болезнью Альцгеймера), но не в меньшей степени успех фильма объясняется блестящими актерскими работами: главную роль (Фионы, пожилой женщины, больной болезнью Альцгеймера) сыграла Джули Кристи, а ее мужа Гранта воплотил на экране Гордон Пинсетт.

Собственно, вся интрига здесь разворачивается между этими двумя – остальные выполняют роли статистов. Пинсетту и Кристи досталась непростая задача воплотить на экране людей настолько близких друг другу, что каждый из них готов на величайшую жертву ради другого: Фиона – добровольно уйти в дом престарелых, дабы не становиться обузой вполне еще здоровому супругу, а Грант – помочь супруге (из-за болезни почти забывшей его) воссоединиться с ее давним ухажером, волей судьбы также оказавшемся в этом заведении.

Увы, там где актеры разворачиваются на полную катушку, режиссер (она же – сценарист) пасует: накрутив клубок противоречий, Сара Полли так и не потрудилась его распутать или хотя бы «собрать нитки» внятным месседжем. Так что если вы ждете, что в конце концов будут расставлены все точки над i, - готовьтесь к разочарованию. Фильм ценен другим: нехитрыми, но весьма действенными способами режиссеру удалось создать очень выразительную, трепетную атмосферу. Такую вот своеобразную духовную ауру картины, сплетаемую из зимних пейзажей (метафора неизбежного старения), a la любительских кадров молодости главных героев и долгих крупных планов, наэлектризованных проникновенными взглядами.

В общем, получилось то, что обычно называют «женским кино» (точнее, снятым не обязательно для женщин, но по-женски): логика и законы драматургии здесь отходят на второй план, а вся киноконструкция держится на чисто визуальных и музыкальных средствах. В картине много запоминающихся образов, которые проникают в вас не агрессивно, но исподволь, играют множеством эмоциональных градаций и оттенков. Так что если хотите понастальгировать перед экраном, то посмотрите это неглупое, но лишенное всяких артхаусных претензий кино. Вдруг мысли чувства Сары Полли и ее героев окажутся созвучны вашим?…

Тестирование DVD

Кадры юности главных героев стилизованы под home video и испещрены зерном (что, впрочем, выглядит очень красиво), но в целом изображение превосходно. Со звуком ситуация менее однозначная - тыловым спикерам потрудиться не удастся, но - никто и не ждет от камерной драмы блокбастерного саунда. Зато с набором дорожек - полный порядок: есть и английская, и русская. Субтитры - русские.

Упаковка издания - очень нестандартная. Вместо привычных диджипаков, стилизованных под дешевый картон, мы получили красивый бокс, в который помимо самого диска был вложен журнал «Другое кино» (выпуск #23, зима '08). Казалось бы, что тут такого? - дополнили издание обычным рекламным буклетом, и все... Но во-первых, журнал, несмотря на очевидную промо-направленность, очень любопытный и содержащий действительно ценные для киномана материалы, а во-вторых, это создает флер коллекционности, эксклюзивности. Комплект просто приятно держать в руках!

Порок на экспорт (Eastern Promises)

    

«Порок на экспорт» - кино довольно необычное, по крайней мере - для отечественного зрителя. Фильм, повествующий о жизни и делах русской мафии в Лондоне, просто не может восприниматься русскими так же, как иностранцами – по причине того, что нам есть с чем сравнивать. Вот и получается, что за пределами России фильм хвалят – не нахвалят (подтверждением тому служат многочисленные награды и номинации, в числе которых – номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль). Но это – за границей. Если же говорить о «Пороке на экспорт» применительно к местным реалиям, то получается довольно любопытная картина…

В целом - Кроненберг не оплошал. Вся выстроенная им на экране мафиозная структура, начиная с подающего надежды водителя из числа «отсидевших» (Вигго Мортенсен) и заканчивая «крестным отцом» (его очень неплохо сыграл польский режиссер Ежи Сколимовски) показана довольно убедительно, без присущей временам холодной войны «клюквы» и «лубочности». С другой стороны – некоторые элементы, вроде семейных песнопений «Очи черные», не дают полностью поверить в происходящее, погрузиться с головой в грязную и неспокойную атмосферу жизни криминальных элементов. Даже Наоми Уоттс, при всем уважении к ее актерским (и физическим) данным, в фильме служит всего лишь катализатором, выявляющим по воле случая всю черноту и неприглядность «русского бизнеса». Бедной девушке здесь просто негде развернуться в плане актерской игры.

А вот кто является настоящим героем фильма – так это Вигго Мортенсен. Актер идеально подошел на роль русского киллера Николая. Стоит только немного за ним понаблюдать – и все становится понятно. Натренированное, но «по-тюремному» поджарое тело, татуировки в стиле «кресты и купола», даже стрижка – все выдает в нем практически 100%-ного русского. И сомнений - не возникает. Другое дело, что за исключением сугубо внешней, визуальной стороны, играет актер не так чтоб очень глубоко – ровно и уверенно, но неглубоко. Впрочем, стоит признать, что это скорее задумка Кроненберга, чем личная недоработка Мортенсена.

Но все эти мелкие огрехи можно простить (и тому, и другому)  за одну-единственную, изумительную сцену в бане. Ту самую, где абсолютно нагой персонаж Мортенсена сходится не на жизнь, а на смерть с двумя вооруженными ножами чеченцами. И пускай эпизод длится всего пару минут, он дает зрителю такой эмоциональный заряд, который не может дать весь остальной фильм в совокупности. Никаких разговоров – только лютое, первобытное желание убивать, и столь же чистая, без примесей, жажда жизни. Схватка трех зверей, за доли секунды утративших всякую человечность. Киноманам стоит ознакомиться с фильмом хотя бы из-за одной этой сцены.

Для широкой же аудитории этот фильм порекомендовать сложно – он точно не относится к категории «семейного», и не очень вписывается в рамки общепринятых жанров. Здесь есть всего понемножку - и от триллера, и от криминального фильма, и от боевика, и даже от драмы. И вместе с тем, ничем из вышеперечисленного он не является. Может быть именно поэтому «Порок на экспорт» будет интересен знатокам кино (как редкий жанровый сплав), а также - поклонникам кинореализма, привыкших видеть на экране всю подноготную реальной жизни.

Тестирование DVD

Трансфер вроде и не вызывает претензий, но это не тот случай, когда картинкой любуешься. Впрочем, неприятная цветовая гамма - скорее, «заслуга» режиссера и оператора, а не оцифровщиков. Звук - тоже какой-то странный. Учитывая, что чистого экшена в ленте немного, необходимость записывать DTS-дорожку вызывает сомнение - развернуться саунду негде. А вот отсутствие оригинального трека - большой минус! И даже бонусы (кадры со съемочной площадки и кратенькие интервью исполнителей главных ролей) не способны компенсировать эту оплошность!

Меню на любителя, но надо отдать должное: выглядит оно эффектно. Диск упакован в картонный диджипак - ничем не лучше и не хуже сотен аналогичных коробок.

Глаз (The Eye)

    

Если задуматься, римейки – весьма интересная штука. С одной стороны - это отличный шанс для неопытных режиссеров проявить себя, особенно если нет возможности обзавестись собственным «оскароносным» сценарием. С другой – вероятность превзойти оригинал, как правило, заметно ниже 50%. А теперь вопрос: стоит ли пытаться усидеть на двух стульях, если основная цель съемок - набить себе карманы хрустящими зелеными бумажками? Еще как стоит. По крайней мере – если в главной роли снимается любимица миллионов мужчин Джессика Альба. Режиссеры фильма «Глаз» - Дэвид Моро и Ксавьер Палю - пошли по пути наименьшего сопротивления. Заручившись поддержкой сценариста японского фильма и слегка адаптировав оригинальную историю под американский менталитет, они создали продукт, обладающий весьма противоречивыми качествами. Хотя и не безнадежный.

Сюжет повествует о слепой девушке-скрипачке, потерявшей зрение еще в раннем детстве. Прошло много лет, пока врачи не отыскали подходящие «глаза» для пересадки. Операция по трансплантации роговицы прошла успешно, и спустя несколько дней к девушке постепенно начало возвращаться нормальное зрение. Проблема лишь в том, что помимо обычных вещей она стала замечать то, чего не могли увидеть все остальные, в частности – призраков умерших людей. Столкнувшись с полным неверием к ее проблемам со стороны лечащего врача, девушка решает самостоятельно докопаться до истины…

Неопытность режиссерского дуэта становится заметна буквально с первых минут просмотра. Хотя в целом повествование ведется довольно ровно, многие сюжетные куски не очень хорошо «состыкованы» друг с другом, по причине чего логичность поступков отдельных действующих лиц вызывает сомнение, а общая правдоподобность происходящего – падает. Чтобы отвлечь зрителя от уводящих в сторону мыслей, решили попугать его мертвыми мальчиками и женщинами, «леденящими душу» звуками и простенькими спецэффектами. Получилось не так чтобы очень, хотя несколько действительно нервных моментов все-таки мелькнуло.

Увы, но и Джессика Альба не сильно повлияла на ситуацию – выдающихся актерских свершений она не продемонстрировала (отыграла довольно спокойно, в то время как тут требовался явный надрыв), а полюбоваться ее обнаженной (хотя бы – частично) фигурой зрителю так и не позволили… В итоге получился довольно средненький «ужастик», способный напугать разве что неискушенных зрителей или впечатлительных девушек. Для всех прочих это неплохой способ убить полтора часа времени, но не более того. Тем же, кто хочет получить от истории, положенной в основу фильма, максимум эмоций, мы настоятельно рекомендуем к просмотру оригинальный фильм братьев Пан 2002 года.

Тестирование DVD

С «Глазом» ситуация полностью аналогична «Пороку на экспорт». Серьезно критиковать трансфер не за что, но вот отсутствие оригинальной аудиодорожки просто возмущает! Хотя, ужастику средней руки это вполне простительно... Вряд ли найдутся люди, мечтающие иметь в своей коллекции этот фильм - пусть даже и в идаельном виде!

Меню оформлено очень посредственно, а бонусов нет вовсе (анонсы не считаются). Оформление издания тоже не похвалишь: диск упакован в обычный super jewel case («стекло»).

Дмитрий Гомельский (aiwen2003@mail.ru) - рецензии на «Глаз» и «Порок на экспорт»
Булат Назмутдинов (ethemer@mail.ru) - рецензия на «Монгола»
Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com) - рецензия на «Вдали от нее», тестирование всех DVD, оформление статьи и общая редакция

Опубликовано — 19 марта 2008 г.

[Раздел «Смотри кино»]