DVD-обозрение
Май 2008
Часть II

Сегодняшняя наша подборка как всегда разнообразна, хотя акцент - на классике: и CP Digital, и Кармен Видео выпустили очередную подборку интеллектуального кино. Это «Женщины на грани нервного срыва» Педро Альмодовара, «Отвращение» Романа Полански, «Отель "Франция"» Патриса Шеро, «Пианино» Джейн Кэмпион и даже классическая фильм-опера «Томми» на музыку The Who ... Про фильмы Шеро и Кэмпион читайте через неделю, а обо всем остальном мы расскажем вам прямо сейчас! Но прежде - давайте рассмотрим самый горячий пирожок (пусть и не такой долговечный, как творения Полански и Альмодовара): очередной отечественный блокбастер «Александр. Невская битва».

Александр. Невская битва

    

В последнее время российская киноиндустрия усиленно осваивает русскую историю. Примеры -  «Слуга государев», «1612», «1814», «Господа офицеры»  и пр. Игорь Каленов, режиссер ленты об Александре Невском, не стал тихим заложником  древних седин, а переписал летопись под себя, отчего Новгород 1240-го года стал пугающе современным.

«Александр. Невская битва» посвящен взрослению юного новгородского князя. Он молод, светловолос, проницателен. Его окружают пузатый Гаврила Олексич и жгучий брюнет Ратмир, вызывающий зрительский хохот излюбленным «Это да!». Вокруг князя снуют безнравственные бояре, манипулирующие мнением  вольной республики, и прочие засланцы из шведского космоса.  Сама же Невская битва становится некой короной, увенчивающей повествование, ее кульминацией и главной батальной точкой.

Но все то, что предшествует битве, вызывает у зрителей либо нервический смех, либо неловкость, либо же отторжение. Возмущают нулевая степень включенности в эпоху (даже боярские бороды какие-то куцые), кустарность, карикатурность (не дружина, братки из Тамбова), нелогичность и примитивность. Героям присущи линейные чувства, они говорят на таком диалекте, которого-то и не было в нашей истории. Их поступки шаблонны, а лица однообразны. Однако, возможно, отношение к фильму изменится к лучшему, если вы начнете воспринимать это не как фильм, а как компьютерную игрушку типа «Принц Персии» или Age Of Empires. Именно в призме такого подхода (игра, да и только) картина заблещет неожиданным юмором.

Шведские монахи, пришедшие к князю с изящным изданием, живописующим славу рогатых рыцарей и мучения еретиков, отправляются восвояси, услышав ответ Александра: «Опять Вы ко пришли с этой книгой. Сколько раз уже вас выгонял. Мы свою веру не предадим». Что интересно, это же вторая лента за последние полгода, в которой звучат отчетливо «евразийские» нотки. Если в «Монголе» Чингисхан представлен великим собирателем земель, то в «Александре» отношения русских и степняков показаны в миролюбивом, семейном ключе. Князь предпочел сохранить православную веру и платить ясак монголам, но не подчиниться гостям из Европы и принять католичество. Ибо знал он, наверно, о злой поговорке варягов и немцев: «Православные – такие раскольники, что самого Бога тошнит».

Тестирование DVD

Однодисковый релиз предлагает нам необходимый минимум: картинку качества чуть выше среднего (претензии вызывают четкость и контрастность, цвета невыразительны), две звуковые дорожки (DD 5.1 и DTS), а также «джентельменский набор» из фильмографий, анонсов и рекламы.

Меню и оформление - также не могут чем-либо порадовать киномана (если таковые имеются среди поклонников фильма). Одна надежда - на коллекционное переиздание. Благо, в последнее время все российские блокбастеры рано или поздно получали близкую к идеалу цифровую форму.

Отвращение (Repulsion)

    

 «Отвращение» (1965) - классический триллер Романа Полански, снятый еще до приезда режиссера в Штаты. Главную роль в фильме исполнила юная Катрин Денев, и, пожалуй, это одна из ее лучших ролей за всю карьеру. «Отвращение» как будто создавалось специально под Денев. Ее знаменитая актерская формула «лед и пламень» здесь проявилась в полной мере. По сути, «Отвращение» - моно-фильм, и в этом отношении оно перекликается с еще одной лентой Полански - «Смерть и девушка» (1994), где такой же эффектный бенефис был у Сигурни Уивер.

Героини обоих фильмов балансируют на грани безумия, густо замешанного на насилии и сексуальных страхах. Но в остальном и женщины, и фильмы абсолютно разные. Если персонаж Уивер – женщина, пережившая пытки и изнасилование во время фашистской оккупации, поэтому ее одержимость по отношению к мужчине, похожему на ее мучителя, вполне понятна, то источник сумасшествия героини Денев и ее ненависти к мужскому полу так и остается загадкой. В «Отвращении» нет ни одиноких романтично-жутковатых домов на побережье, ни запредельной фашистской предыстории – только обыденная жизнь на фоне стандартных городских «декораций», вполне себе скучных и благополучных.

Впрочем, иногда, как известно, скука и обыденность сводят с ума похлеще любых издевательств. И Полански показывает нам именно такой пример. Денев играет 20-летнюю девушку Кэрол, живущую со своей сестрой в съемной квартире, работающую в салоне красоты и пользующуюся стабильным мужским вниманием, но… отстраненную от внешнего мира, погруженную в себя - почти до состояния аутизма. Своих ухажеров Кэрол боится, а с сестрой постоянно ссорится, однако когда та уезжает, Кэрол окончательно теряет связь с реальностью и погружается в свои жуткие грезы, некоторым из которых суждено воплотиться в жизнь…

Два года спустя Катрин Денев сыграет еще одну скучающую даму - в фильме Луиса Бунюэля «Дневная красавица». Только та будет бороться со скукой более эффективно - устроившись проституткой в элитный частный бордель. В «Отвращении» же героине Катрин ничего другого не остается, как убить пару мужчин и окончательно утонуть в трясине собственного больного воображения. И еще непонятно, где больше фрейдизма и сюрреализма - у бывшего соратника Сальвадора Дали или - у Полански, который через четыре года после выхода «Отвращения» потеряет жену и детей, убитых сатанистами, а еще через восемь лет будет обвинен в изнасиловании несовершеннолетней.

Тестирование DVD

Неизбежные дефекты пленки здесь не вызывают раздражения, да и к тому же, их минимум, равно как и цифровых артефактов. В целом же картинка весьма приличная. Со звуком ситуация менее радостная: никакого ремастеринга проведено не было, так что придется удовлетвориться глуховатыми стереодорожками. Впрочем, диалоги разборчивы, а русские субтитры позволяют в полной мере насладиться английским произношением Катрин Денев.

Дизайн меню придется по вкусу не всем, но на мой взгляд, он великолепен: сколько обозреваю диски - ни разу не было случая, когда хотелось разбирать меню как самостоятельное произведение искусства! Обратите внимание на дергающийся глаз (напоминающий.о главном сюрреалистическом образе в истории кино - из фильма «Андалузский пес» Дали - Бунюэля), неровную красную линию, грубо очерчивающую контуры лица и фигуры Катрин с замогильным выражением лица, а также на надпись «Отвращение» с символом женской сексуальности, вписанным в букву «О». Что же касается оформления издания, то оно стандартное для Кармен Видео: картонная «раскладушка», вложенная в суперобложку.

Женщины на грани нервного срыва
(Mujeres al borde de un ataque de nervios)

    

Альмодовар в восторге от слабого пола…От  девушек, выбитых из колеи поведением юрких любовников. От сорокалетних матрон, обезображенных зрелостью и одиночеством. От пенсионерок, спрятавшихся под темными сводами особняков, не видимых взгляду зевак. Магия пола всегда привлекала режиссера-бисексуала. «Женщины на грани нервного срыва» -  ода прекрасным созданиям, написанная поэтом-постмодернистом. Альмодовар играет в поп-арт, конструирует титры из спелых цветов и рекламных нашивок. Стилизует такси под фургон-балаган. Превращает костюмную мелодраму в фарс, карнавал.

Пепа Маркос (Кармен Маура), главная героиня картины, озвучивает женские роли на одном из испанских каналов. В один из дней она дублирует персонаж Джоан Кроуфорд из «Джонни Гитары». А Иван, коллега и бывший возлюбленный Пепы, - героя  Стерлинга Хейдена из той же картины. Однако делают они это в разное время: Иван избегает болезненной встречи… Героиня, поначалу не представлявшая, как жить без Ивана, вдруг ощущает  возросшую силу, витальность. Суетливая жесткость Пепы возвращает к жизни ее подружку Конделлу, приютившую террористов. Между тем, безумная жена Ивана, которую он когда-то покинул ради Пепы, разыскивает бывшего мужа с пистолетом в руке. Вот-вот грянет выстрел, и рубашка героя превратится в белую простыню, на которую пролили красный гаспачо…

Фильм получил приз за сценарий на Венецианском кинофестивале в 1988 г. За жирным пластом мелодрамы проглядывает пьеса Жана Кокто «Человеческий голос» (которая, кстати, легла в основу одноименной оперы Пуленка). Ее и использовал Альмодовар, чтобы высветить характер Пепы, а также показать маникальную зависимость женщин от телефона, передать трудности перевода с языка женщин (языка жестов, движений, костюмов) на мужской жаргон грубых уверток и хитрых поступков.

Тестирование DVD

Цвета носят перезрелый характер, а изображение на однотонных поверхностях немного дрожит и плывет. Вдобавок ко всему, постоянно мелькают артефакты (преимущественно пленочные). Реставрации явно не было. Ко звуку в артхаусном фильме нельзя предъявлять высоких требований, но в данном случае бюджетность аудиодорожек выдает музыка (Альмодовар использовал «Весну священную» Стравинского). Тем не менее, радует наличие оригинального звука и русских субтитров.

Диск упакован в стандартный super jewel case («стекло»), да и за бонусы релиз не похвалишь: в наличии имеются фильмографии для реклама.

Томми (Tommy)

    

В 1969 году британская группа The Who создала рок-оперу Tommy, рассказывающую об аутичном мальчике, выросшем в чемпиона пинболла и провозглашенном новой Мессией. А шесть лет спустя опера была экранизирована Кеном Расселом, причем главную роль исполнил Роджер Долтри, фронтмен The Who, а остальных персонажей сыграли Энн-Маргрет, Джек Николсон, Элтон Джон, Тина Тернер и другие звезды. Надо заметить, что в ленте засветились и другие участники The Who, в том числе автор музыки и текстов Пит Тауншенд.

Несмотря на звездный кастинг и явно не самый маленький бюджет, «Томми» Рассела никак не назовешь мэйнстримом. По духу это что-то среднее между «Заводным апельсином» (1972) Кубрика и «Стеной» (1982) Алана Паркера. Последний, кстати, явно ориентировался на творение Рассела, равно как Роджер Уотерс, автор рок-оперы The Wall, на оперу Tommy. В обоих произведениях поднимаются близкие темы, фигурируют схожие персонажи, а главное - сама стилистика во многом перекликается. Причем, параллели хочется провести не только с работами современников Рассела и Паркера, но и с творчеством великих предшественников.

Пожалуй, 70-е годы можно назвать второй волной сюрреализма в искусстве (первая - относится к 20-м годам, когда вышли первые фильмы Бунюэля, Жана Кокто, Рене Клера). Абсурдность событийной стороны и, наоборот, максимальная продуманность и точность аудио-виузальных образов, которые получают, фактически, самостоятельную жизнь (вспомните «Андалузского пса», распадающегося на отдельные символы). Запредельность эмоциональных состояний героев, попытка проникнуть «за грань» (что порой выливается в вызывающее богохульство, предельный физиологизм или черный юмор). Наконец, стремление (пусть даже и неосознанное) создать некий синтез искусств, в котором пересекаются живопись, музыка, пантомима, поэзия...

В принципе, жанр фильма-оперы уже сам по себе является объединением нескольких видов искусства. Но Расселу этого мало (как и его великим парижским предшественникам). Он вдохновляется живописью, всевозможными арт-перформансами, даже телерекламой. Вот такой вот поп-арт, только средствами кино. Кстати, одна из сцен «Томми» явно инспирирована работами Энди Уорхола с изображением Мэрилин Монро (смотрите скриншот!). И - разве нельзя сравнить это с влиянием, скажем, картин Дали на работы того же Бунюэля? Именно так - в контексте культуры конкретного временного периода - и надо воспринимать «Томми». А иначе фильм покажется старомодным и сумбурным. Впрочем, даже недоброжелательно настроенные зрители вынуждены будут признать, что по концентрации ярких идеи и по богатству фантазии рядом «Томми» с можно поставить лишь творения Кубрика! А это дорогого стоит.

Тестирование DVD

Трансфер не навредил цветовому буйству видеоряда, и за это можно простить мелкие артефакты и проблемы с четкостью. Куда хуже, что звук - только в стерео. Ведь в оригинале саундтрек «Томми» был квадрофоническим! Кстати, перевода, конечно, здесь нет (и быть не может - разве что пригласить Киркорова озвучивать Долтри! :-)) Зато русские субтитры присутствуют.

Диск вышел в серии «Легенды рока», поэтому издание представляет собой не привычную для Кармен Видео картонную коробку, а компактный диджипак - менее оригинальный, но более практичный. А вот меню лично у меня вызвало отторжение, хотя, возможно, оно и не противоречит стилю фильма.

Булат Назмутдинов (ethemer@mail.ru) - рецензии на «Александр. Невская битва» и «Женщины на грани нервного срыва»
Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com) - рецензии на «Отвращение» и «Томми», тестирование всех DVD, оформление статьи и общая редакция

Опубликовано — 06 июня 2008 г.

[Раздел «Смотри кино»]