|
|
 |
|
|
|
 |
Обзор музыкальных дисков:
классические диски за ноябрь 2007 года
Прошедший месяц оказался более чем насыщенным в плане новинок - мы уже публиковали обозрения по CD-дискам и саундтрекам, а теперь очередь дошла и до классики. Благо, на классическом фронте музыкальные лейблы проявляют не меньшую активность: помимо релизов, о которых пойдет речь ниже, это DVD со знаменитым фильмом-оперой Франко Дзеффирелли «Травиата» с Терезой Стратас и Пласидо Доминго в главных ролях, целый ряд новинок, посвященных столетнему юбилею Герберта фон Караяна (об одной из них пойдет речь ниже), а также переиздание видеозаписи знакового музыкального события - концерта трех теноров (Паваротти, Доминго, Каррерас). Об этом диске мы готовим отдельную статью. А про остальные классические хиты месяца речь пойдет ниже.
Hélène Grimaud: Beethoven
 |
|||
Лейбл: |
Deutsche Grammophon / Universal Music | ||
Дата релиза: |
осень 2007 года |
||
Ориентировочная цена: |
500 рублей |
Немецкий лейбл Deutsche Grammophon продолжает создавать и раскручивать новых звезд - причем в точности по тому рецепту, о котором я уже неоднократно писал: исполнительские способности - само собой, но еще и внешность, сексуальность, мультиязычность и толика национального колорита. В одной компании с россиянкой Нетребко, латвийкой Гаранца и венесуэльцем Дудамелем находится и француженка Элен Гримо. Вот только это не певица, а пианистка.
Сотрудничество с Deutsche Grammpophon у Элен началось еще в 2004 году (речь идет только о сольных альбомах), и первые три диска красавицы были, как это сейчас модно, концептуальными. Одни названия чего стоят: Reflection, Credo... На одной пластинке исполнительница могла совместить произведения композиторов совершенно разных эпох и стилевых направлений. Новый альбом в этом отношении более традиционен и называется просто Beethoven.
Вообще, надо заметить, в этом году Deutsche Grammophon буквально атаковала меломанов бетховенскими релизами (видно, в честь 180-летия со дня смерти композитора): Михаил Плетнев выпустил запись двух фортепианных концертов Людвига Вана и в ближайшее время порадует нас оставшимися тремя, новый сольный альбом Ланг Ланга также был посвящен фортепианным концертам последнего из венских классиков, дебют на DG скрипача Вадима Репина - и тот целиком собран из музыке Бетховена! А теперь вот и Элен Гримо хочет покорить сердца меломанов аналогичным материалом.
На диске представлен последний - пятый - фортепианный концерт композитора (Op.73), а также соната №28 (Op.101). Увы, второе произведение мы оценить не могли, так как промо-релиз его не содержал, а вот концерт произвел весьма благоприятное впечатление и порадовал несколько неожиданной концепцией. Элен играет без привычной «мужской» грубости и исступленности, ее герой (напомню, что концерт имеет подзаголовок «Император») - не рыцарь с саблей наголо, а философ, мыслитель (образ, близкий Бетховену не в меньшей степени, чем первый).
И потому наиболее удачной получилась именно средняя - медленная - часть концерта. Что касается оркестра (Staatkapelle Dresden под управлением Владимира Юровского), то он ничем особенным себя не проявил, но на взаимопонимание с солисткой пожаловаться нельзя.
Pierre Boulez: Mahler Symphonie No.8
 |
|||
Лейбл: |
Deutsche Grammophon / Universal Music | ||
Дата релиза: |
ноябрь 2007 года |
||
Ориентировочная цена: |
500 рублей |
Пьер Булез - один из тех музыкантов, про которых говорят «живая легенда». Композитор, дирижер, теоретик, неутомимый пропагандист творчества композиторов нововенской троицы и своих коллег-авангардистов... Без преувеличений, человек-эпоха. Правда, оценивать современников непросто, а личностей масштаба Булеза - и подавно. Некоторые называют его «музыкальным диктатором» и обвиняют в том, что он подчинил своему контролю чуть ли не всю музыкальную жизнь Европы. Другие восхищаются им как дирижером, но не признают его композиторской деятельности (хотя в мире классической музыки, пожалуй, нет более уважаемого из ныне живущих композиторов, чем он).
Третьи же пеняют Булезу-дирижеру на однобокость: как известно, маэстро играет только музыку XX века, и немногочисленные исключения (Вагнер, Берлиоз, Брукнер) лишь подтверждают это правило. Думаю, те, кто слышал вагнеровское «Кольцо нибелунга» в исполнении Булеза, согласятся со мной, что даже это произведение он трактует в контексте тенденций будущего, а не как творение композитора-романтика. И далеко не всем нравится такой подход. Однако, практически все музыканты и меломаны с энтузиазмом отнеслись к булезовской трактовке музыки Густава Малера.
Первый альбом из малеровской серии вышел в 2000 году - и сразу стало известно, что Булез собирается в перспективе записать все симфонии композитора. Но Булезу тогда исполнилось 75 лет, и мало кто мог воверить, что маэстро удастся довести сей титанический труд до конца. Но - этому человеку с железной волей и неиссякаемой энергией не впервой было заниматься столь амбициозными концептуальными проектами. Еще в 1969 году он записал все опусы Веберна, восемью годами позже - уже упомянутый вагнеровский цикл, а к новому веку Булез подготовил новый веберновский релиз, на этот раз включающий не только опусные, но и внеопусные произведения великого австрийца. Почему бы после такого не взяться и за Малера, одного из любимых композиторов Веберна?
И вот, за восемь лет на Deutsche Grammophon вышли все девять симфоний композитора, а также его песенные циклы и гениальная «Песнь о Земле» - синтез симфонии и песенного цикла. Последней из девяти симфоний была записана Восьмая - имеющая подзаголовок «Симфония тысячи» (так как в ее исполнении участвует огромный оркестр и хор). И это, пожалуй, наиболее логичное решение: сложно представить более мощный и впечатляющий аккорд, знаменующий окончание одного из самых ярких дирижерских проектов нашего времени. Наиболее продолжительное (помещается только на двух дисках!) и пафосное малеровское творение Булез исполнил с величием и мудростью, достойными настоящего императора - а ведь именно на такое положение в мире музыки всегда претендовал Булез.
Karajan «The Music, The Legend»
 |
|||
Лейбл: |
Deutsche Grammophon/ Universal Music | ||
Дата релиза: |
ноябрь 2007 года |
||
Ориентировочная цена: |
500 рублей |
В отличие от вышеупомянутых персон, Герберта фон Караяна не надо представлять. Даже люди, совершенно далекие от музыки, наверняка слышали его имя. И если попросить прохожих на улице назвать любого дирижера, то в первую очередь прозвучит имя Караяна. Он был первым дирижером, который смог стать настоящей звездой, его имя было (и есть) залогом успеха записей... Перед ним трепетали руководители фирм звукозаписи (во многом благодаря Караяну Deutsche Grammophon смог занять лидирующее положение в индустрии), ему беспрекословно подчинялись импрессарио концертных залов и оперных театров.
При Караяне (и благодаря его поддержке) выросли и прославились целая плеяда блестящих исполнителей. Некоторые из них блистают до сих пор (скрипачка Анне-Софи Муттер), другие же ушли в тень (Кэтлин Бэттл). Но бессмертные записи, сделанные с Караяном, все равно позволили им занять место в истории музыки. В отличие от Булеза Караян был почти всеяден. Он играл Баха и Веберна, Чайковского и Моцарта, Стравинского и Вагнера... Вряд ли можно назвать значимого композитора второй половины XVIII - первой половины XX века, музыку которого бы Караян ни разу не исполнил.
Правда, далеко не все удавалось маэстро хорошо: были и провалы - например, Canticum Sacrum Стравинского или произведения Шенберга. Да и его баховские записи признаются далеко не всеми современными баховедами - модному ныне аутентизму Караян был чужд. Однако, есть и такие произведения, которые мы все знаем прежде всего по исполнению Караяна. Это, конечно, девять бетховенских симфоний (в течение жизни Караян записывал весь цикл несколько раз), а также ряд опер XIX века (в том числе Вагнер и Бизе).
За свою долгую карьеру Караян оставил несметное количество записей - как студийных, так и концертных. И далеко не все из них доступны сейчас на CD (не говоря уже о DVD). В честь 100-летнего юбилея Караяна Deutsche Grammophon собирается выпустить целый ряд караяновских релизов. Один из них мы уже анонсировали, а о другом сейчас пойдет речь. Коллекционное издание The Music, The Legend включает в себя CD с 5-й Венгерской рапсодией Листа, Ре-минорным концертом Баха (эта запись прежде не издавалась) и 4-й симфонией Брамса. А также в комплекте есть DVD с фрагментами из различных караяновских концертов, одной сценой из фильма-оперы «Золото Рейна» Вагнера (фильм срежиссированн, кстати, самим Караяном) и 5-й симфонией Бетховена.
Как мы видим, подборка очень разношерстная и далеко не однозначная. Наряду с шедевральным исполнением самой известной симфонии Бетховена здесь представлены весьма сомнительные трактовки Чайковского (фрагмент 4-й симфонии) и Баха. Да и Вагнера с Брамсом я бы посоветовал слушать в другом исполнении (хотя, многие предпочитают именно караяновские варианты). Однако, в целом данный релиз представляет собой отличный путеводитель по творчеству Караяна и позволяет увидеть его личность во всем многообразии и противоречивости.
Благодарим компанию Universal Music
и лично Бориса Ивашкевича за предоставление дисков на обзор
Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com)
Опубликовано — 8 декабря 2007 г.