Обзор музыкальных дисков:
классические альбомы за октябрь 2008 года
Часть I: вокальная музыка

Мы решили продолжить традицию, начатую в прошлом месяце, и разделить новые классические релизы на вокальную и инструментальную музыку – благо, любопытных дисков достаточно в обеих «номинациях». Главным «хитом» месяца является, конечно, очередной сольный альбом Анны Нетребко Souvenirs. Он выйдет только в ноябре, но мы вам можем рассказать о нем уже сегодня. Компанию диску русской красавицы составят француженка Патрисия Петибон с альбомом Amoureuses и Мунг-Вун Чунг с вокально-симфонической музыкой Оливье Мессиана. А через неделю вас ждет не менее интересная (хоть и менее «хитовая») подборка: альбом «Бах» пианистки Элен Гримо, Вивальди в исполнении Мулловой и Карминьолы, а также некоторые другие новинки.

Anna Netrebko
Souvenirs

		Лейбл:	Deutsche Grammophon / Universal Music
		Дата релиза:	октябрь-ноябрь 2008 года
		Цена:	500 рублей

Главная звезда и главный ньюсмейкер из мира классической музыки, Анна Нетребко (и ее менеджмент) давно усвоили ключевое правило шоу-бизнеса: необходимо сделать так, чтобы о человеке говорили постоянно, и даже когда он временно «выходит из строя» (напомним, в сентябре Нетребко родила ребенка), публику все равно надо регулярно «подкармливать». Так вот альбом Souvenirs выглядит как раз «подкормкой» для поклонников певицы, с июля и до декабря этого года не имеющих возможности наблюдать Анну на сцене. Диск был записан загодя, но выпущен в самый удачный момент: между рождением первенца Анны и возвращением на сцену.

При этом, нельзя сказать, что альбом Souvenirs – неудачный. Просто он оправдывает свое название и выглядит разношерстной коллекцией безделушек – симпатичных, но диковато выглядящих в рамках одной программы. Здесь перемешались арии из оперетт Кальмана и Легара с романсами Римского-Корсакова и популярными фрагментами из вокально-симфонических произведений (Per Jesu из «Реквием» Эндрю Ллойда Уэббера, песня Сольвейг из «Пер Гюнта» Грига); есть даже народная песня – причем, не русская, а еврейская! Объединяет эту музыку одно: она приятная.

После трех концептуальных альбомов (Sempre Libera со сценами из белькантовых опер, Russian Album и Duets) Нетребко решила записать просто сборник любимых ею вокальных миниатюр и фрагментов, лишенный всякой концепции. Хотя, если приглядеться, концепция все-таки есть: но уже не музыкальная, а маркетинговая. Souvenirs – идеальный коммерческий релиз, который придется по вкусу практически любой публике – за исключением, разве что, «серьезных» меломанов и знатоков музыки. Хотя, и им не избежать ознакомления с данным диском – ведь, по какой-то странной иронии судьбы, это главное событие осени 2008 в области классики!

Кстати, фрагменты из оперетт Нетребко с недавних пор полюбила исполнять и в концертах – можно вспомнить и московские выступления (в мае этого года и марте прошлого), и выпущенные на DVD баден-баденский и берлинский концерты. Так что выпуск арий из оперетт на студийном альбоме была вполне предсказуема. Впрочем, если закрыть глаза на сомнительный репертуар, то следует признать, что к вокалу Нетребко по-прежнему не придерешься. Она – лучшая. И это заставляет нас прощать ей любые прихоти и принимать ее в любом амплуа.

Patricia Petibon
Amoureuses

		Лейбл:	Decca Classical / Universal Music
		Дата релиза:	октябрь 2008 года
		Цена:	500 рублей

Deutsche Grammophon продолжает массово «скупать» молодых перспективных певиц. Следующей после Симоны Кермес и Элины Гаранча стала французское сопрано Патрисия Петибон, зарекомендовавшая себя как специалист по оперной музыке XVIII века. Основу ее репертуара составляют венские классики, Вивальди, а также французские композиторы - Люлли, Рамо (на DVD есть запись «Галантных Индий» с участием Петибон), Куперен, Шарпентье... Однако, для сольного дебюта на Deutsche Grammophon Патрисия выбрала музыкантов австрийского происхождения - Гайдна, Моцарта и Глюка (последний, впрочем, написал свои основные оперы во Франции и на французском).

По заведенной традиции, список арий на альбоме включает в себя как «хиты» (скажем, вторая ария Царицы Ночи из «Волшебной флейты»), так и совершенно неизвестные широкой публике номера - в их числе фрагменты из опер Гайдна (известного нам прежде всего своими симфониями) и ария из «Заида» Моцарта. И именно эта сторона программы оказывается наиболее выигрышной - по той простой причине, что исполнение Патрисии здесь не с чем сравнить. Но когда начинают звучать «хиты» - претензии возникают одна за другой. Взять, например, моцартовскую часть диска. Петибон поет сначала Царицу Ночи, далее - Барбарину, а затем (причем практически без паузы!) - Графиню из «Свадьбы Фигаро». Естественно, убедительного образа у нее не получается ни в одном из трех номеров.

Ближе всех к «стандартам качества» Барбарина, но здесь уж спасибо Моцарту - героиня такая простая (на первый взгляд), что сыграть ее под силу даже певице, напрочь лишенной актерского чутья. А вот попытаться выкопать в этом третьестепенном персонаже нечто необычное - задача куда более интересная. Но ее Петибон явно не ставила перед собой. Обиднее же всего за Царицу Ночи. Признаюсь, я не слышал ни одного исполнения этой фантастической арии, которое бы меня полностью устроило. Все так или иначе срезаются на пресловутых фиоритурах в верхнем регистре (где надо брать вплоть до фа третьей октавы). И не потому, что недотягивают, а потому, что в погоне за этим самым фа певицы забывают про эмоциональную часть - и вот уже разгневанная и жаждущая мести стерва превращается либо в невинную голубицу, либо в кокетку-хохотушку. У Петибон - первый вариант.

Зато в арии Царицы Ночи нельзя не отметить великолепное оркестровое сопровождение. Коллективом Concerto Koln дирижирует Даниэль Хардинг (об этом молодом и очень многообещающем дирижере мы вам уже рассказывали). И вот он-то как раз добивается требуемой экспрессии и драйва. В остальных номерах оркестр чуть менее эффектен, но деликатность и изящность в данном случае являются только плюсом.

Myung-Whun Chung conducts Messiaen

		Лейбл:	Deutsche Grammophon / Universal Music
		Дата релиза:	октябрь 2008 года
		Цена:	500 рублей

В октябре этого года мир празднует 100-летний юбилей одного из крупнейших композиторов XX века Оливье Мессиана. Отношение к Мессиану и значение его творчества для истории музыки  – до сих пор весьма неоднозначно. Все понимают, что это уже классик, многие его произведения прочно «поселились» в репертуаре различных коллективов и музыкантов, однако не совсем понятно, стал ли он родоначальником какого-то нового направления или же, наоборот, оказался маргиналом? Здесь следует упомянуть, что Мессиан был учителем Пьера Булеза, лидера авангардизма. И в чем-то он даже опередил своего ученика и его соратников – например, сериализм у Мессиана появился раньше («Четыре ритмических этюда»), чем у Булеза («Структуры, книга I»).

Но вместе с тем, Мессиан не продолжил движение по этому пути – но и не ударился в алеаторику и электронную музыку (дальнейшие «увлечения» авангардистов). В каком-то смысле, его даже  можно назвать традиционалистом. По крайней мере, мелодическое начало в его музыке всегда было более ярко выражено, чем у того же Булеза, да и в целом произведения Мессиана воспринимаются легче, чем радикальные опусы авангардистов. Взять хотя бы потрясающую по красоте оперу «Святой Франциск Ассизский» - грандиозное и глубоко религиозное произведение (хоть и написанное в светском жанре).

Вера и религиозность – это, кстати, еще одно отличие Мессиана от большинства современных ему композиторов. Если Штокхаузен увлекался восточными философско-мистическими учениями, Булез вообще сторонился вопросов веры, а Стравинский лишь на словах декларировал свою верность православию (но при этом писал католическую мессу, произведения на текст из англиканской Библии и т.п.), Мессиан был убежденным католиком, и даже играл в церкви на органе – как когда-то Бах. Поэтому религиозная основа есть во многих произведениях Мессиана – помимо «Франциска» это, например, фортепианный цикл «20 вглядов на младенца Иисуса Христа», а также раннее сочинение «Гимн для большого симфонического оркестра» и «Три маленькие литургии».

«Гимн», «Литургии», а также Couleurs de la Cite Celeste и составляют программу обозреваемого диска. Наряду с августовским релизом пианиста Пьера-Лорана Эмара это последние «кирпичики» в монументальном «здании»: 20-дисковом собрании сочинений Мессиана, выпускаемом фирмой Deutsche Grammophon к юбилею композитора. А для дирижера Мунг Вун Чунга это уже шестой альбом с музыкой Мессиана на DGG.
P.S. Кстати, в Москве сейчас проходит фестиваль Мессиана, и под его занавес состоится сольный концерт Пьера-Лорана Эмара, на котором тот исполнит два номера из «Четырех ритмических этюдов» плюс сочинения Дебюсси, Картера и Булеза.

Благодарим компанию Universal Music Rus
и лично Алену Жеребцову за предоставление дисков на обзор

Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com)
Опубликовано — 28 октября 2008 г.