|
|
 |
|
|
|
 |
Симфонический перформанс
«Requiem»
в МХТ им. Чехова
В этом году ко Дню Победы приурочено огромное количество культурных проектов. И один из самых заметных среди них — симфонический перформанс «Реквием», созданный композитором Алексеем Сюмаком и режиссером Кириллом Серебренниковым и поставленный на основной сцене МХТ имени Чехова.
3 мая «Реквием» был показан впервые (формально этот показ был назван «генеральной репетицией»), а 4 мая состоялось второе (оно же последнее) представление. Надо отметить, что проект МХТ, изначально планировавшийся как благотворительный, поддержала Администрация Президента РФ. И это весьма символично: современное авангардное искусство не может полноценно существовать без поддержки государства, и тот факт, что «Реквием» получил финансирование с самого верха, можно считать добрым знаком для всего российского авангарда. Впрочем, данный случай, конечно, особенный. Свою роль наверняка сыграла и привязка к теме Великой Победы, и авторитет авторов и исполнителей «Реквиема».
Идея «Реквиема» принадлежала Кириллу Серебренникову. Он же и заказал музыку Сюмаку. Как мы знаем, у Сюмака и Серебренникова довольно давний творческий союз (или «тандем», как сейчас модно говорить). Три года назад Серебренников пригласил Сюмака для создания музыки к постановке поэмы Лермонтова «Демон». Затем был уникальный перформанс на «Винзаводе», в рамках которого прозвучала опера Сюмака «Станция». Сотрудничество режиссера и композитора продолжилось в спектакле «Поручик Киже», поставленном на малой сцене МХТ им. Чехова, а теперь вот в том же театре, но уже на основной сцене зрители смогли увидеть новейшую работу Сюмака-Серебренникова — «Реквием».
Третий ключевой участник проекта — дирижер Теодор Курентзис, один из самых ярких молодых дирижеров страны. Курентзису также не впервой работать с Сюмаком и Серебренниковым. Именно Теодор дирижировал постановкой «Станции» на Винзаводе. Он же подготовил с Серебренниковым и «Мистерион» годом раньше. А теперь вот ему пришлось за сравнительно небольшой срок освоить сложнейшую партитуру Сюмака. Впрочем, справился он блестяще. Надо сказать, после исполнения им «Воццека» в Большом театре у меня не осталось сомнений по поводу того, что Курентзис действительно заслуживает своего звездного статуса и повышенного ажиотажа вокруг своей персоны. И «Реквиемом» новосибирский маэстро греческого происхождения снова доказал, что ему по силам любая музыка.
Теодор Курентзис на репетиции в МХТ
Помимо режиссера и музыкантов в исполнении «Реквиема» приняли участие актеры Ханна Шигула, Олег Табаков, Алла Демидова, Мин Танака, Даниэль Ольбрыхский, Владимир Епифанцев, Мюриель Майетт и Яков Альперин. Они говорят на разных языках, у них разных возраст, разная судьба, но их всех объединило желание рассказать о великой трагедии Второй Мировой войны на языке искусства, принять участие в художественном акте, цель которого — современное осмысление тех жутких событий. Актеры были подобраны не случайно. Несложно заметить, что среди них есть представители тех наций, которые сильнее всего пострадали от Второй Мировой. Русские, француженка, немка, поляк, японец, еврей...Не хватает только англичанина, но здесь, увы, помешали обстоятельства. До последнего момента в Москве ждали Джереми Айронса. Его имя даже было указано в буклете (кстати, там же напечатан и его монолог). Однако, Айронс приехать не смог.
Каковы же были роли у звездных гостей и не менее звездных хозяев (напомним, что Табаков — худрук МХТ)? Каждый актер произнес монолог, текст для которого был либо написан им самостоятельно, либо взят из какого-то документального или художественного источника (например, у Владимира Епифанцева текст представляет собой монтаж из речей различных политических деятелей середины века, а Алла Демидова исполняет фрагмент «Медеи» Эврипида). Сценической игры у них почти не было, но мудрое и какое-то даже трагическое спокойствие Ханны Шигулы (великой фассбиндеровской актрисы, сыгравшей главную роль в «Лили Марлен»), крадущаяся походка хореографа и танцовщика Мина Танаки и одержимая экспрессия Епифанцева впечатляли настолько, что никакой дополнительной игры и не надо было...
А в чем же заключалась работа режиссера, если актеры действовали (за исключением разве что Аллы Демидовой и Владимира Епифанцева) сами по себе? Прежде всего, в сценическом оформлении. Серебренникову досталась непростая задача: рассадить солистов, оркестр и два хора на сцене МХТ (в общем-то, не рассчитанной на такое количество людей) и создать какую-то замену традиционному действию, которое в данном случае было невозможно. И в целом Кирилл с этой задачей справился. Визуальный ряд получился очень эффектным и врезающимся в память, а краткие вкрапления пантомимы добавляли динамики и создавали дополнительный смысловой слой. Одним из самых ярких моментов «Реквиема» стали «похороны света»: светящийся блок, спускающийся с небес, опустили в деревянный ящик и закрыли сверху крышкой.
Свет вообще стал одним из лейтмотивов перформанса. Но не меньшую роль играли и видеопроекции, демонстрировавшиеся на прозрачный занавес, отделяющий авансцену от музыкантов, а также на большой экран, расположенный позади оркестра и хора. Правда, здесь был и серьезный просчет: дальний экран с верхнего яруса был просто не виден (точнее, видна только его нижняя часть). Нависающая над сценой аппаратура все загораживала. Почему Серебренников (неоднократно ставивший спектакли на основной сцене МХТ) этого не учел — для меня загадка. Впрочем, главную роль в «Реквиеме» играло все-таки не визуальное оформление, а музыка. И она-то как раз впечатлила больше всего.
На пресс-конференции (слева направо): Кирилл Серебренников, Ханна Шигула с переводчицей, Алексей Сюмак и Теодор Курентзис
Несмотря на свою продолжительность (наверное, это один из самых длинных реквиемов в истории музыки!) произведение Алексея Сюмака звучит очень цельно, но при этом не однообразно. Композитор исключительно свободно и небанально работает с музыкальным материалом, однако, ни разу звучание не скатывается в эстетское самолюбование или, наоборот, псевдоавангардный шум. Даже постмодернизма, пока еще не вышедшего из моды, здесь не так много: один номер в стилистике Барокко да пара намеков на военные марши. В «Реквиеме» есть отголоски прошлого, но в целом это современный взгляд. Взгляд на войну через призму эмоций человека XXI века, который воспринимает события прошлого столетия с ужасом, содроганием, сочувствием, болью, но главное — с пониманием того, что человечество ни в коем случае не должно допустить повторения этого кошмара.
Текст и фотография с пресс-конференции: Сергей Уваров (uvarov@ixbt.com)
Фотографии со спектакля: Алексей Витвицкий
Фотография Теодора Курентзиса: Нина Воробьева
Опубликовано — 05 мая 2010 года